【文化评析】
作者:张亚南(燕山大学文法学院副教授)
当英文版《盗墓笔记》在亚马逊热卖,当《全职高手》的动漫周边摆上了东京秋叶原的货架,当金宇澄的《繁花》同时出现在文学教授的书单与上海弄堂里的理发店时,这些场景,恰恰给中国网络文学走过的二十多年历程写下了现实注脚。网络文学,这个诞生于BBS时代的“野孩子”,终于闯出了一条独特的文化路径,文学在雅俗之间开辟出了属于数字时代的生存空间。
二十多年前,当痞子蔡用《第一次的亲密接触》揭开序幕时,没人能预见这场文学实验的结局。那些在论坛连载的文字,最初仅仅被视作年轻人的“玩文字”游戏,文学评论家们矜持地保持着距离。转折发生在2003年,起点中文网推出的付费阅读模式,激活了网络文学的整个生态——贵州山区教师酒徒白天批改作业,夜晚在网吧续写《家园》;上海钢铁厂技术员阿耐用《大江东去》记录国企改革浪潮;北京中关村的程序员猫腻辞职创作《间客》……这些散落在各地的普通人,突然发现自己的故事感染了很多读者。这种反馈,催生出数以千万计的注册作家。网络文学让文学创作从书斋走向市井,推动文化生产发生深刻变革。
这场变革最显著的特征,是类型文学的本土化突围。《诛仙》《鬼吹灯》《巫神纪》等现象级作品的成功,本质都是传统文化基因的现代表达。区别于西方奇幻的史诗架构,我国网络作家在仙侠、玄幻等类型中注入了独特的东方审美。这种文化自觉的创作,使网络文学意外地成为传统文化的特殊载体,让90后读者通过《斗破苍穹》去理解“莫欺少年穷”的东方励志哲学,让文言文教学变得更生动更自然。
不过,网络文学的文化价值远不止对传统的转化。当金宇澄用键盘敲击《繁花》,当阿耐以《大江东去》记录改革开放,这些作品证明,现实关怀同样可以在网络空间生根发芽。《致我们终将逝去的青春》开创的“暖伤”青春文学,精准捕捉独生子女一代的情感密码;《复兴之路》在国企改革叙事中注入的时代强音,展现出主旋律创作的新可能。更值得关注的是,这些现实题材作品往往采用平易近人的叙事策略:《繁花》里弄堂人家的日常对话,《大江东去》中技术员的职场困境,都带着鲜活的生活毛边。这种创作取向,在某种程度上弥补了传统现实主义文学与大众的疏离感。
其实,市场的选择往往比理论阐释更具说服力。《斗罗大陆》动画长期占据视频平台热播榜前列,《步步惊心》引爆的清宫剧热潮持续十年未衰,《全职高手》的虚拟偶像“君莫笑”成为00后的精神图腾,这些文化现象揭示网络文学的特殊能量:它既是内容源头,又是情感纽带,更是价值传递的介质。当网络文学在海外市场大放异彩,中国故事找到了新的表达方式,这种文化软实力的形成,不是源于精心的设计,而是市场机制下自然生长的结果。
这种创作生态孕育出的“交互式叙事”,正在重塑文学接受的方式。每日更新的创作机制,本质上是中国民间说书传统的数字化延续。就像古代茶楼里的说书人需要根据听众反馈调整故事走向,网络作家同样在读者评论与数据反馈中寻找平衡。上海某中学的调查显示,82%的学生承认在追更过程中与作者产生过“共同创作”的参与感,这种深度卷入的阅读体验,是传统文学难以提供的。
今天的网络文学早已突破载体局限,进化成包含文字、动漫、影视、游戏的生态系统。但它的核心魅力始终未变:用最接地气的方式讲述中国人的故事。那些在网吧、出租屋、学生宿舍里诞生的文字,在大众文化记忆里刻下深深印痕。这些作品见证的不仅是一个文化形态的崛起,更是一个古老文明在数字时代的传承与创新。
《光明日报》(2025年04月09日 02版)
来源: 光明网-《光明日报》